Guaraldi

L'"Apocalisse" è tra i libri più difficili della Bibbia, probabilmente il più difficile da interpretare. San Gerolamo diceva che ogni sua parola è un mistero. È difficile da comprendere ed è problematico il suo influsso sulla vita dei singoli e della comunità! Fu nella mia esperienza di vescovo che, impegnato a svolgere ogni anno un corso di "letture bibliche" nella mia città, venni indotto una volta a leggere e a commentare l'"Apocalisse". Secondo l'antica tradizione monastica, sono tre i momenti di un confronto con la Bibbia: la lettura, la riflessione, la preghiera (nella tradizione: lectio, meditatio, contemplatio). Ma qualunque sia la "lettura" dell'Apocalisse, pur con diversi livelli di approfondimento, mi sono convinto che sia possibile per chiunque fare una seria meditazione ed un'efficace contemplazione.

La maschera come segno di menzogna e segreto ed operatore di trasformazione. "Mostra che significa e significa che mostra". La relazione al ritratto, al viso e al teschio nella cultura Barocca, da Cartesio a Pascal; fino alla raffigurazione della Veronica e del "memento mori" in pittori giansenisti come Philippe de Champaigne.

Quattro ricercatrici definiscono la formula della dichiarazione d'amore come atto semiotico. Il dire è un fare. Attraverso la parola o altri segni, come il linguaggio dei fiori, la dichiarazione amorosa, iscritta in una narrazione, trasforma irreversibilmente il sapere e gli affetti degli interlocutori. Un esempio eloquente: le strategie retoriche di Don Giovanni.

Ricordare il decennale dell'anniversario della morte di Pontiggia, a Milano, riunendo nella Libreria Popolare di Via Tadino gli amici da tutta Italia e quanti lo hanno stimato come scrittore e critico, per giunta senza disdegnare un breve momento conviviale, è sembrato il modo migliore per stare ancora con lui, che amava tutto quanto era vita e coltivava gli affetti. Ne è scaturita una Notte Bianca emozionante, anche perché hanno aderito alla serata tanti altri amici, sparsi magari per l'Europa, che ragioni disparate trattenevano fuori Milano o nei loro paesi, ma che, volendo in qualche modo essere fisicamente presenti, hanno inviato una testimonianza scritta. I testi raccolti in questo volume offrono memorie, contributi critici e biografici, in grado di chiarire, precisare sinteticamente diversi aspetti letterari, illuminare influenze e attestare la varietà delle relazioni umane e degli interessi culturali coltivati da Pontiggia.

Questo saggio è alquanto inconsueto per chi mi conosce soprattutto come critico d'arte e di letteratura, ma mi può capire se visita pure il mio blog, www.renatobarilli.it, in cui dedico ogni domenica una nota di carattere anche politico, come del resto risulta pure dal mio "Autoritratto a stampa", del 2010. La mia fede nella socialdemocrazia non dovrebbe quindi essere una sorpresa per nessuno, e proprio in nome di questa mia opzione di fondo esamino i casi di quattro uomini politici, attivi in modi e tempi diversi, accomunati però da quello che per primo è stato definito da Giuseppe Saragat un destino "cinico e baro". Una espressione di questo genere avrebbe potuto uscire pure dalla bocca di Bettino Craxi, di Romano Prodi e infine di Matteo Renzi, figure politiche a cui di volta in volta e in gradi diversi è andato il mio consenso, il che mi spinge ad accomunarli in questa sorta di commosso elogio, tardivo per i primi due, ma per fortuna ancora propizio e riparatore per Prodi e Renzi.

"Questa mia terza raccolta poetica nasce dal bisogno di cogliere i passaggi esistenziali della mia vita forse con maggior forza, ma anche senza paura delle implicazioni liriche che comportano. In tutte le loro possibili sfumature, gli avvenimenti dello spirito sono come proiettati nella natura. Molteplici e multiformi le occasioni che li generano e offrono il valore celato del vissuto. Il vivere è sempre avvolto nel mistero. Stupori continui e sprazzi di avventura caratterizzano l'errare poetico fornendo ad ogni passo nuove energie. Nel ritemprare mente e anima, ben oltre le ferite, le pieghe e le piaghe della società che trapela sullo sfondo, anche la più povera poesia resta balsamo di speranza." (Donatella Sanarica)

Tonino Guerra (Santarcangelo di Romagna, 1920-2012), poeta e narratore, artista poliedrico, autore di teatro e sceneggiatore, ha lavorato con i più grandi registi - da Federico Fellini a Michelangelo Antonioni, da Andrej Tarkovskij a Theo Angelopoulos, dai fratelli Taviani a Francesco Rosi, da Cesare Zavattini a Vittorio De Sica -, diventando uno dei protagonisti del cinema. Un artista a tutto tondo, che ha saputo dare un contributo originale, in lingua e in dialetto, alla letteratura oltre che al cinema stesso, con una poesia profondamente radicata nel territorio della Valmarecchia e, appunto per questo, capace di dialogare anche con le culture non solo europee. Nel presente volume sono raccolti gli atti del Convegno di studi che, nel novembre 2020, ha aperto nuovi orizzonti di ricerca sull'autore, in occasione dell'avvio dei lavori del Comitato Nazionale per le Celebrazioni del Centenario della Nascita di Tonino Guerra, istituito dal Ministero per i Beni e le Attività culturali, con D. M. n. 558 del 28 novembre 2019.

Questo volume nasce come il quaderno numero 1 del Centro Psicoanalitico di Bologna e raccoglie alcuni dei contributi che sono stati presentati nell'ultimo quadriennio all'interno delle attività scientifiche che il Centro Psicoanalitico di Bologna dedica alla formazione dei professionisti che operano nel campo dell'assistenza psichiatrica e psicologica, ma anche, più in generale, di quelli che svolgono professioni di aiuto; una attività avviata venticinque anni fa e proseguita ininterrottamente, diventando, nel tempo, sempre più ampia e articolata.