Monetti Editore

Dal libero pensiero, ne nasce una sequela di quadri nascosti, ritrovati negli anni, chiusi nello scrigno di ricordi mai sopiti e ancora vivi. Scritti in libertà, uno spaccato di vissuto, a volte crudele, arido, senza pietà alcuna, pungente e realista, con la vita che sfugge fra le dita, guardata a volte con stucchevole disincanto e cinismo. Le mani non racchiudono più sogni, ma stringono speranze, dove l'impeto dello scrivere è ormai memoria. Le illusioni svanite nel tempo, lasciano solo strali nei ricordi, giocate crudelmente in versi ed ancor più nelle rime satiriche. Due anime svelate, che convivono fra loro con sarcasmo inquietante, sempre opposte e mai fraterne. La prima sentimentale, vocata alle emozioni e i ricordi ancora nitidi, la seconda giocosa, polemica nel descrivere utopie giovanili, ma entrambe figlie dello stesso cuore, in un'anima ribelle mai doma, sempre in lotta con il vissuto, con il vivere e con ciò che sarà.

Una storia d'amore attuale, quella che coinvolge Chiara, Piero e Marco, i tre protagonisti del libro, profondamente diversi tra di loro, ma legati da un unico, indissolubile filo conduttore. In questo romanzo, ambientato nella Genova dei giorni nostri, si parla soprattutto dell'incomunicabilità della coppia, vista attraverso la quotidianità dei gesti e delle abitudini, quando al posto della tranquilla routine familiare, la protagonista si troverà in balia di un'irrefrenabile passione, che sconvolgerà dalle fondamenta la monotonia del suo matrimonio, costringendola a scelte definitive.

"Voglio vivere così..." recita una famosa canzone degli anni '40 ed è pure il mantra di Daniel Muccino, giovane fiorentino che vorrebbe vivere con semplicità e accanto alla donna che ama, possibilmente. Questo suo desiderio sembra realizzarsi allorquando viene assunto come direttore amministrativo presso il prestigioso Hotel Gigli, uno dei più rinomati della Toscana e dell'Europa. Lì conosce pure il grande amore della sua vita, ovvero Roberta Gigli, figlia di Osvaldo e appetibile ereditiera. A Daniel sembrerà di toccare il cielo con un dito quando, vinte le resistenze del padre, verrà accolto in famiglia. Purtroppo, la sua felicità sarà effimera quanto il battito d'ali di una farfalla in quanto sperimenterà sulla propria pelle il celebre detto "Dalle stelle alle stalle".

«Il libro di Claudia Salvadeo è un libro vivo da assaporare lentamente, da curare e da portare con sé in senso lato. Il manuale della felicità passa attraverso la testimonianza della malattia e della guarigione di una donna che, ad oggi, aiuta tante persone a scoprire quale messaggio l'anima stia cercando di mandare attraverso il corpo per cercare di sanarsi e per risplendere pienamente. La bellezza collaterale intesa dall'autrice mi fa pensare al kintsugi, ossia all'arte di abbellire con l'oro le crepe. La nostra luce interiore è quanto può fare la differenza nell'ascolto profondo dei nostri bisogni e dei nostri desideri, come mostra la splendida illustrazione realizzata da Barbara Romanelli per la copertina. Possiamo, come il saggio, distaccarci dalle cose del mondo ed osservare gli aspetti più autentici della nostra esperienza esistenziale e delle nostre evoluzioni. Siamo nati per vivere, ma per vivere davvero.» (LuNa)

"Lucanità saracena tra poesia e fotografia" è una silloge di liriche, opera di due poeti coetanei che condividono la nascita nella stesso paese, Castelsaraceno in provincia di Potenza, l'appartenenza ad un comune ceppo familiare, i Cascini, e la totale identificazione con la Lucania, la realtà regionale di entrambi. La singolarità del lavoro sta nell'aver messo insieme - in una sorta di acquarello istoriano del cuore - poesia e fotografia, lingua e dialetto nonché la medesima ricerca di ricordi, di stati d'animo, di sensazioni, di esperienze vissute anche a distanza. Entrambi i novelli Aedi, Valerio e Prospero Cascini, sono stati compagni di scuola alle elementari dopodiché il primo si è trasferito dal lontano 1962 a Torino mentre il secondo non si è mai spostato da Castelsaraceno.

Pericle Sarti è uno tra i più grandi artisti del realismo napoletano del '900, i suoi dipinti sono di una bellezza artistica unica, egli ha avuto la capacità di riversare su tela tutto l'amore e l'affetto per la sua gente e la sua terra; ha dipinto volti scavati e segnanti dal tempo, figure vive che sono entrate a far parte della sua vita e della sua pittura. Una pittura fatta di contorni netti e decisi, tinte che si distendono su tela e fanno comprendere quanto grande sia il senso del colore nell'artista, che ne sa modulare con padronanza le sfumature e le differenti tonalità sia nei singoli elementi come nelle scene. Pericle ha posto la sua attenzione sui personaggi semplici, come i lavoratori, i contadini e sugli episodi della vita quotidiano della sua gente.